曾经有一个歌手叫李娜
谢谢锐爸找来《咱爸咱妈》这电视剧,感谢双妈转来信息。申爸呢,没有看过这部电视剧。申爸是从里面的片尾曲知道这部电视剧的。李娜的《咱爸咱妈》。
在每个人的生命中,他都要“无论你是贫是富是卑是尊,切莫忘记谁将你养大谁将你生”,“几番坎坷几多辉煌人生万里路”“谁为你流泪谁为你心痛谁送你上征程”这是李娜那首歌中的歌词。
上个世纪九十年代,在影视剧歌坛中,河南的李娜横空出世,独霸歌坛十几年。李娜有天赋。她的音域,申爸感觉上,有四个八度那么宽。张千一给李娜两声定制那首《青藏高原》,高音奇峰陡起,直入云霄。
但是,李娜的声音本身,并不华丽。是那种略带沙哑味道的普通的声音。正因如此,她的歌淳朴。就像古琴和古筝比,古琴天然有质朴的味道,常带着本色的“噪音”演奏。古筝就不行。
在所有用汉语演唱的歌者中,只有李娜一个人,申爸听起来,总有玛利亚·卡拉斯的味道。卡拉斯,你听她的演唱,她不是用技巧在歌唱,她是在用生命在歌唱。极度地燃烧自己……当然,很快,也就燃尽死掉了。她只要一开口,感动的闸门,就打开,源源不断,连绵不绝。
总的来说,李娜有一副天生的好嗓子。美中不足,中文的歌曲的曲目,比起西洋歌剧来,实在太过孱弱。她嗓子好,演唱好,可没有好的曲目给她演唱。缺少独特的可以尽情让她发挥的长篇曲目,让她展现她的表演天赋,李娜演唱的基本上都是两三分钟的小歌曲。当时,申爸听李娜的时候,就常常不自觉地想:要是她能演唱西洋歌剧的话,那李娜必是人类历史上最伟大的歌唱家之一,完全可以比肩玛利亚·卡拉斯。可惜,她的演唱生涯,没有开始于那么幸运的一块沃土之中。
这个弱点,申爸看到,中国有造诣的音乐人,也都看到了。他们行动起来,为李娜量身定制了一套长篇组曲,那就是《苏武牧羊》。李娜的《苏武牧羊》,申爸坚定地认为,那是中国本土长篇歌唱艺术品中,顶级的作品。没有之一。
李娜是在一个夹缝中顽强生长的:在流行方面,她比不过体育场开演唱会的流行巨星;不过,那些巨星像流行般划过天际,过去了,也就没有了。
对于流行歌坛而言,李娜过于滞涩,缺少流行元素;对于学院派方面,她的演唱又归不到任何一个“学术体系”里面去。你说她民族的吧,培养民族唱法硕士博士的地方,不认她;你说她西洋的吧,人家西洋唱法,更加不认她。
李娜,一个孤魂野鬼,只好局限在影视剧歌曲这个很狭窄但又影响很大的领域内游荡。但,不管别人认不认,李娜,就是唱得好。《苏武牧羊》是李娜艺术的巅峰之作……天鹅绝唱。李娜唱完《苏武牧羊》不久,就撒手红尘,堕入空门。自此后,古卷全在手,青灯一豆到天明。这个结局,对李娜来讲,是最智慧的结局:她已经在一块土地上,把自己想做,自己能做的,做到了极致。不可能再有进步了。
在最高潮,浪尖上退出,这是最大的智慧。不可能再有突破,再前进了。物已极将必返。躲入空门,对李娜个人来讲,也是“福报”:如果她继续唱下去,可能根本活不到今天,早已经唱得油尽灯枯,烧掉了自己了。李娜“走了”,留下了中国歌曲中,最具魅力的一大笔遗产。她自己,任由后人评说。
世上只有昌圣法师,再无李娜。我们还是来欣赏一下赵韫颖作词的这首《咱爸咱妈》吧:
李娜,和她演唱过的歌曲清单:
我们呢,仔细听听前后这两首歌,可以发现明显的事实:李娜后来演绎的《咱爸咱妈》,要比影视剧中的原声,要好得多。无论是在配器、情感运用、细节处理、音线的控制等各个方面,后来的都要明显优于第一次的演绎。
这就是大师的风范:她能够不断前进,不断优化,但却不失初始时的纯真,感情。这是唱得太好了,李娜的这首歌。这个电视剧中呢,还有片头曲,是崔京浩的《父亲》。这是电视剧原声。
崔京浩这首《父亲》,唱得也很好哈。不过呢,妈妈们把这首歌,和李娜后来演绎的《咱爸咱妈》,放在一起比较起来听,在演唱功底方面的差距,就明显看出来了:崔京浩的高音,唱得很是勉强,捉襟见肘的感觉;《咱爸咱妈》里面的最高音,对于李娜来讲,那也是应裕自如,游刃有余。当然了,人的天赋不同,这个不是谁的错。
不过呢,崔京浩在电视剧中的原唱,成为他这首歌的“绝唱”。他以后在自己的专辑和演唱会上再唱这首歌,和他的“原唱”,那就要差得远了。有人是越唱越好;有人是越长越差。这就不是天赋的问题,而是后天努力的差异了。
咱们来欣赏一下,同时赵韫颖作词的这首《父亲》吧。
“忘不了粗茶淡饭将我养大”,一个普普通通的父亲; “忘不了一声长叹半壶老酒”,一个面对生活的艰辛,无奈的父亲;“想儿时一封家书千里写叮嘱”,一个深爱着孩子的父亲;“盼儿归一袋闷烟满天数星斗”,一个隐忍而期盼的父亲。这本是一首送给所有做了父亲,同时又有自己的平凡的父亲的所有父亲的歌,但不知道有多少父亲能够听到这首《父亲》。
“切莫忘记谁将你养大谁将你生...谁为你流泪谁为你心痛谁送你上征程”,这是一首送给所有身为母亲,同时又有深爱着自己的母亲的所有母亲的歌。好在,咱们这里所有的母亲,都能听到这首歌。